La Trastienda de Turandot

Hace 21 años que hago fotos. Diez desde que me centré en la música como temática sin abandonar otros temas. He tenido varias ocasiones de fotografiar el "detrás de la escena", eso que los anglosajones llaman el backstage en el mundo del teatro y la música, o el behind the scenes del cine.

Sin embargo, la noche del 23 de marzo fue especial. Era la primera vez que hacía un "detrás de..." en el Teatro Maestranza, el teatro de mi ciudad, que por circunstancias no había tenido ocasión de hacer hasta ahora.

La ocasión era perfecta: Puccini... ¿necesito decir más?. No creo. Sobre todo si habéis leído la otra entrada sobre Turandot.

Antes de empezar a contar y plantar fotos tengo que mencionar algo: mi agradecimiento a todo el teatro. Empezando por Rocío Castro, su jefa de prensa, y continuando con todas las personas y departamentos que fui fotografiando: maquillaje y peluquería, sastrería, figurantes, atrezzistas, regidores y muy especialmente al Coro de la Asociación de Amigos del Teatro de la Maestranza. Y por supuesto a los divos.

Empecé a hacer fotos una hora y media antes del comienzo de la representación. Y continué hasta las 12 aproximadamente, momento en que finalizó. El tiempo pasó como una exhalación. No suelo llevar reloj encima y me encanta olvidar la presión del tiempo aunque alguna vez esta manía me ha jugado alguna pasada.

¿Y cual fue la sensación durante todo ese tiempo? La de contemplar una máquina totalmente ajustada y engrasada, donde todo funciona milimétricamente, pero al mismo tiempo percibes que todo el mundo está relajado, lejos de la tensión que uno presupone debe ser el llevar a buen fin un espectáculo complejo de tres horas de duración. Así lo percibí. Eso, o es que todos están perfectamente entrenados para ocultar dicha tensión (quiero pensar que el día del estreno debe ser bastante diferente por lo que ello implica). No esperaba ver a un tenor gastando bromas entre bastidores por poner un ejemplo. Eso sí, instantes antes del momento decisivo de cada intervención todos, de alguna manera, entran en trance. ¿Cómo es posible que el fotógrafo estuviera más nervioso por perder la foto?

He entrado en bastantes camerinos pero confieso que aun me da respeto entrar en algunos. Siempre se lee sobre las excentricidades o las manías de las grandes estrellas. Pero Janice Baird fue un encanto cuando le pedí hacer algunas fotos en su camerino.

Turandot se dirige al escenario para hacer su primera entrada.

Pero Marco Berti me hizo creer en un par de momentos que no podía tomarle fotos. Nada más lejos de la realidad como se puede apreciar. Pero sus ganas de broma y mi desconocimiento de la lengua italiana me hacían imposible saber si me hablaba en serio o en broma.

Desde el patio de butacas la percepción e inmersión en la historia puede ser total. Cuando se gira brúscamente el ángulo de observación de repente aparece toda la parafernalia real que hace creíble una historia imaginada.

Turandot bajo la atenta mirada del regidor que sigue la acción a pie de partitura Turandot

Pero la realidad de esta historia comienza unas dos horas antes. Cuando gran parte del reparto comienza a ponerse en marcha ayudados por una tropa invisible que el espectador no ve, pero intuye porque sabe de su existencia. En diversos talleres de sastrería, maquillaje y peluquería se ponen manos a la obra. Y en el caso de los personajes principales estos trabajos tienen lugar en los camerinos.

Entre una aparición en el escenario y otra puede pasar mucho tiempo dependiendo del personaje. Las óperas no son espectáculos cortos. Se ve que eso de alargar las vocales hace que los diálogos cundan mucho. Por otra parte, el hecho de que Turandot tenga un coro numeroso implica que las sesiones de maquillaje tengan lugar mucho antes de que comience la representación. Así que muchos se procuran formas de amenizar las esperas.

Al igual que un deportista calienta y hace estiramientos antes de rendir al máximo, los cantantes necesitan hacer lo propio con sus voces. El coro se reúne en una sala de ensayos para hacer vocalizaciones bajo las instrucciones de su director Julio Gergely.

Los niños de La Escolanía de Los Palacios aguardan para su entrada en escena

Esta ópera contaba con la actuación de tres acróbatas cuya mayor exhibición tenía lugar al comienzo del segundo acto.

En medio de todo esto hay unas personas discretas, vestidas de negro, que se encargan de cambiar decorados, apretar un tornillo aquí y una tuerca allá.

Y a estas altura de la entrada alguien estará diciendo, ¿y de los músicos qué?. No, no me he olvidado. Protagonistas esenciales que excepto por el sonido pasan desapercibidos en la intimidad del foso, sólo percetibles por el busto del director de orquesta que sobresale en el horizonte.

Pedro Halfter, director artistico del Teatro Maesranza dialoga con Janice Baird.

No me negaréis que el lenguaje corporal les delata profesionalmente. 

Los músicos también necesitan calentar, ensayar fragmentos o conversar con los compañeros mientras llega la hora de comenzar.

En varios momentos el coro y la escolanía suenan fuera de escena así como una pequeña sección de metales dirigida por Santiago Serrate. Las condiciones de luz no son precisamente idóneas para tomar fotos cámara en mano sin flash.

Y todo esto hace posible que sentados en nuestra butaca vivamos la historia y las emociones de una princesa exótica y un pelín exigente que se las hacía pasar canutas a sus pretendientes.

No solemos imaginar que detrás del escenario haya tanto movimiento. Pero doy fe de que así es. Una noche en la ópera tan emocionante como hacía tiempo no recordaba. Porque no canto ni toco un instrumento pero por unas horas me sentí más partícipe que de costumbre.

Esta noche tendrá la última representación y todo habrá sido un sueño. Sólo las fotos me harán pensar que no fue así.

• PD: Por cierto. Este blog versaba sobre no sé qué de fotografía. Lo cierto es que a día de hoy hay bastantes más webs sobre música enlazadas a esta página que de fotografía. Así que para no dejar de cumplir... usé una Canon 5D Mark II, una 5D clásica, un 35mm f1,4, un 50mm f1,4 y un zoom 24-70mm f2.8.  Muuuuuuchas tarjetas y muchas horas editando y procesando en el ordenador. ¿hace falta decir más?